terça-feira, 28 de janeiro de 2014

Ninfomaníaca choca, causa polêmica e emociona ao mesmo tempo

Novo filme do polêmico diretor Las Von Trier mostra a difícil vida de uma mulher que é viciada em sexo




"Eu sou o pior ser humano do mundo", essa é a primeira frase que a personagem principal de "Ninfomaníaca" dispara logo nas primeiras cenas do longa. Joe é a personagem principal do filme, ela é encontrada desmaiada e toda machucada por um pescador, que a leva pra casa é será testemunha de sua, segundo ela, terrível história de vida.

Para entender melhor o filme e toda a polêmica que ele carrega é necessário entender também o grande marketing que está por trás dele. Obra é claro que vem do próprio diretor que já tem um histórico de filmes pra lá de polêmicos em seu currículo. 


Ninfomaníaca tem num total cinco horas de duração, só que como ninguém aguentaria assistir um filme tão longo assim o diretor resolveu dividi-lo em duas partes, a primeira estreou agora e a segunda só em março. Assim quem quiser acompanhar como será o desfecho da história de Joe tem que esperar até março.


Ao longo do filme Joe começa a contar para o senhor que lhe deu abrigo, toda a história de sua vida, desde a infância, passando pela adolescência até a fase adulta. Só que essa primeira parte fica mais nas duas primeiras fases.

Nos primeiros minutos de conversa, vemos o que aqueles dois estranhos têm em comum: o ato de pescar. Um metaforicamente e o outro, literalmente. O primeiro capítulo mostra como Joe desenvolve sua ninfomania até o ponto de caçar homens para transar. O filme mostra desde a garotinha que brincava de sapinho para testar a energia cinética no chão do banheiro de casa, até a sua fase mais jovem onde agora disputa com outro sapinho,no caso sua amiga,  para quem é capaz de transar com mais homens num banheiro de um trem, visando um saco de chocolates como prêmio. 

Joe em sua fase adolescente

A partir daí, ela vai desenvolvendo a arte de transar com variados tipos de homem. Se ela recebesse dinheiro por cada transa, ela seria chamada de prostituta. Coisa que não é. Aliás, Joe é bem diferente. Joe é uma mulher que aprendeu a fazer sexo (repita aí umas 20 vezes o “fazer”) e numa falta de reconhecimento de si própria, gosta disso. No auge do filme, ela transa com 8 caras na mesma noite em seu apartemnto e não recebe nada por isso. Aliás, o que ela recebe, além de orgasmos, são mimos dos homens mais “VIPs” (digamos assim), que lhe enchem de presentes.


No elenco do filme temos nomes conhecidos como Charlotte, Shia e Stellan  e estão bem em seus papéis. Mas o destaque quase todo vai para a novata Stacy Martin, que interpreta Joe quando jovem/mulher. Stacy começou sua carreira cinematográfica neste ano. A outra parte do destaque fica para a veterana Uma Thurman.

Uma Thurmam brilha em cena
A atriz fica em cena alguns minutos, no máximo 20, mas, já é o bastante para abrilhantar ainda mais o longa, tendo um capítulo da história de Joe totalmente dedicado para ela, o terceiro, Sra H. Sra H é uma mulher que possui três filhos e é deixada pelo marido, que a troca por Joe. Só que o problema é que Joe não está apaixonada pelo Sr H. 

Ela apenas o tem como parceiro de sexo. Não rola amor e nem paixão entre estes dois. Mas a Sra H acha que rola e faz um escândalo grosseiro e inovador na casa de Joe na frente de suas três crianças. Ela é tão incrível que uma das melhores falas do longa é de sua personagem (“Crianças, venham conhecer a cama de prostituição”).



É bom deixar bem claro que Ninfomaníaca não é nenhum filme porno, ou só de pura sacanagem é importante lembrar que por trás de todo esse sexo existe uma pessoa que sofre por todos os seus atos de busca por sexo. 

Outra coisa a ser notada é que não sei qual a magia ou o feitiço utilizados por Lars, mas o filme passa tão rápido, que quando sobe as letrinhas, você se pergunta: “Ué, acabou?”. Por mim, ficaria na poltrona sentado por mais 3 horas tranquilamente. Usando o ditado popular, Ninfomaníaca – Volume I foi apenas tiro e bomba. Porque, ao que parece, no segundo volume vem a porrada e o bicho vai pegar.

Quem puder assista!




Veja aqui o trailer do filme:



segunda-feira, 13 de janeiro de 2014

Confira os vencedores do Globo de Ouro 2014

Filme "Trapaça" se destaca no Globo de Ouro e leva prêmio de melhor filme e melhor atriz


    O Globo de Ouro, prêmio anual da Hollywood Foreign Press Association (HFPA) para os melhores da televisão e do cinema, foi realizado neste domingo (12) em Los Angeles, na Califórnia. Tina Fey e Amy Poehler foram as apresentadoras.

     Com três prêmios --melhor filme de comédia ou musical, melhor atriz (Amy Adams) e melhor atriz coadjuvante (Jennifer Lawrence), "Trapaça" foi o destaque cinematográfico do Globo de Ouro 2014, em uma edição marcada por prêmios "espalhados" entre diversos concorrentes. O filme também concorria, mas não levou, nas categorias de direção (David O. Russel), roteiro (David O. Russel), ator de comédia ou musical (Christian Bale) e ator coadjuvante (Bradley Cooper).



     Os demais prêmios foram divididos entre os outros concorrentes, com o de melhor filme de drama para "12 Anos de Escravidão". Antes considerado favorito, o longa de Steve McQueen levou apenas um troféu, o principal da noite, e segue como um dos grandes nomes para levar a estatueta de melhor filme no Oscar.

     "Gravidade", que também era forte candidato, inclusive ao prêmio de melhor atriz para Sandra Bullock, teve apenas um prêmio para o diretor Alfonso. Leonardo DiCaprio, em sua décima indicação e segundo prêmio, venceu como melhor ator de comédia ou musical por "O Lobo de Wall Street" e fez piada por ter sido indicado como "comediante". Esta foi a única estatueta do filme de Martin Scorsese.



     Já entre os atores de filmes dramáticos, o premiado foi Matthew McConaughey, por "Dallas Buyers Club", que também teve Jared Leto premiado como ator coadjuvante. Esta foi a primeira indicação dos dois atores, que interpretam, respectivamente, um cafetão que começa a ajudar aidéticos a conseguirem medicação depois de também ser diagnosticado com Aids e um transexual.

     Cate Blanchett, principal atrativo de "Blue Jasmine", de Woody Allen, também foi responsável por "roubar" o prêmio de atriz dramática, que muitos já consideravam de Sandra Bullock. Blanchett interpreta a personagem título de "Blue Jasmine", uma ricaça falida e surtada que vai morar com a irmã depois que seu marido é preso por fraude.







Veja os vencedores do Globo de Ouro 2014:


CINEMA


Melhor filme de drama

"12 Anos de Escravidão"


Melhor filme de comédia/musical

"Trapaça"


Melhor direção

Alfonso Cuarón, por "Gravidade"


Melhor roteiro

Spike Jonze, por "Ela"


Melhor atriz de drama

Cate Blanchett, por "Blue Jasmine"


Melhor atriz de comédia/musical

Amy Adams, por "Trapaça"


Melhor ator de drama

Matthew McConaughey, por "Dallas Buyers Club"


Melhor ator de comédia/musical

Leonardo DiCaprio, por "O Lobo de Wall Street""


Melhor atriz coadjuvante

Jennifer Lawrence, por "Trapaça"


Melhor ator coadjuvante

Jared Leto, por "Dallas Buyers Club"


Melhor animação

"Frozen - Uma Aventura Congelante"


Melhor filme estrangeiro

"A Grande Beleza" (Itália)


Melhor trilha sonora

"Até o Fim"


Melhor canção original

"Ordinary Love", de U2 ("Mandela")

domingo, 5 de janeiro de 2014

"Frozen" canta e encanta com uma bela história de amor e amizade

Nova animação da Disney bate record já nas suas primeiras semanas de exibição



       Inspirado no conto “A Rainha da Neve” de Hans Christian Andersen de 1845 e ambientado na Noruega, "Fronzen"conta a história  da destemida e otimista Anna que se junta ao rude homem das montanhas Kristoff, sua leal rena Sven e um engraçado boneco de neve chamado Olaf em uma corrida para encontrar Elsa, a irmã de Anna, cujos poderes congelantes prenderam o reino de Arendelle em um inverno eterno em uma jornada épica com criaturas místicas e contra os elementos da natureza em uma corrida para salvar o reino.

O filme começa com as princesas ainda pequenas brincando na neve. Elsa era especial pois tinha o poder de manipular o frio e o gelo e numas dessas brincadeiras acabaou machucando sua irmã Anna. Os pais das princesas conseguiram salvar a mais nova ao levá-la para ser tratada por um curandeiro, temendo que os poderes de Elsa machucassem mais alguém, seus pais insistiram para que ela mantivesse em segredo para sempre. Daí em diante as duas irmãs passaram a não se ver mais, uma isolada da outra, por muitos anos, até a mais velha ter idade para se tornar rainha.



       Chegado o dia de Anna assumir o posto de rainha, ela perde o controle de seus poderes e sentencia o reino a viver no inverno mais gelado já visto. O acidente motiva a rainha a abandonar o reino e viver isoladamente em uma montanha dentro de um castelo de gelo. Não aceitando a perda a irmã, a irmã mais nova, Anna, embarca numa jornada para trazê-la de volta.

          Na jornada para encontrar a irmã ela vai contar com a ajuda do camponês Kristoff e do boneco de neve Olaf, esse é o núcleo divertido do filme, eles dão  o tom de comédia na animação que mais parece um musical de tantas músicas contadas ao longo da trama, porem todas muito boas e incrivelmente emocionantes.


           Com uma fotografia muito bem elaborada, a experiência 3D é quase perfeita em meio a tanta neve e gelo. A liberdade criativa da animação digital possibilita cenas de total imersão do espectador no filme, cujas paisagens ostentam um visual deslumbrante. Durante todo o filme o 3D é bem executado e bem explorando, colaborando para o envolvimento emocional do filme.

          "Frozen" passa a mensagem sobre aceitação e sobre o que fazer com suas próprias capacidades. Elsa, com seu poder descontrolado, precisa aprender a controlá-lo e saber onde usá-lo para o bem. Enquanto Anna não desiste da irmã e luta pelo seu resgate. Em meio ao drama, o roteiro deixa espaço para a parte da comédia, com o adorável boneco de neve Olaf, muito bem dublado por Fábio Porchat, e por um homem rude que vive nas montanhas chamado Kristoff e sua rena Sven.

Conheça agora os personagens do filme:









Veja agora o trailer do filme:


terça-feira, 24 de dezembro de 2013

Confira os filmes que vão bombar em 2014

O ano promete ser recheado de filmes que vão fazer sucesso nas bilheterias




     Se 2013 foi um ano bom para o cinema, 2014 promete ser melhor ainda com a estreia de filmes que prometem bombar nas bilheterias.  Entre os filmes mais esperados para o próximo ano estão: as sequências de “X-Men” e o “Espetacular Homem-Aranha 2″, "Rio 2", o remake de “Godzilla” e “Robocop”, a poderosa “Malévola”, “Tartaruga Ninjas”, “Ninfomaníaca”, “Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1″ e muito mais…

      Os fãs podem esperar por muita aventura, drama, ação, suspense, romance e muita emoção. Agora é só se programar separar um "din din" e se jogar na poltrona do cinema.

Veja agora os filmes mais esperados de 2014:

“Frozen: Uma Aventura Congelante"     

    É a nova aventura fofinha da Disney, dos mesmos produtores de “Enrolados” e “Detona Ralph”, que promete trazer mais um personagem coadjuvante que vamos amar, o boneco-de-neve Olaf.

Direção: Chris Buck e Jennifer Lee

Elenco: Kristen Bell, Josh Gad e Idina Menzel (no original)

Estreia no Brasil: 3 de janeiro



“Ninfomaníaca”

      Este é um dos filmes mais polêmicos do ano e também da carreira de Lars Von Trier (e olha que isso é difícil). A intenção do diretor é chocar e também discutir a sexualidade com muitas cenas de sexo nas cinco horas de duração do longa, que será dividido em duas partes.

Direção: Lars Von Trier

Elenco: Charlotte Gainsbourg, Stellan Skarsgård, Stacy Martin, Shia LaBeouf, Christian Slater, Jamie Bell, Uma Thurman e Willem Dafoe.

Estreia no Brasil: 10 de janeiro




“Robocop”

     Um clássico do final da década de 80 está de volta num remake dirigido pelo brasileiro José Padilha, responsável pelo sucesso “Tropa de Elite”. Em Detroit, o ano de 2028 quando o policial Alex Murphy é ressuscitado graças à ciência robótica, se transformando um eficiente robô policial.

Direção:José Padilha

Elenco: Joel Kinnaman, Michael Keaton, Gary Oldman, Smauel L. Jackson, Jackie Earle Haley

Estreia no Brasil: 7 de fevereiro



“X-Men: Dias de um Futuro Esquecido"

      Mais um filme da franquia X-Men, mas desta vez juntando as duas linhas de tempo da série, a de “X-Men: Primeira Classe” e “X-Men: Cronfronto Final”. Isso significa um elenco gigante e maravilhoso. Além de uma chance de resgatar a série para aqueles fãs que ficaram decepcionados com a última parte da trilogia original, mas gostaram da trama dos personagens jovens.

Direção: Bryan Singer

Elenco: Ian McKellen, Patrick Stewart, Hugh Jackman, Jennifer Lawrence, Halle Berry, James McAvoy, Michael Fassbender, Ellen Page, Nicholas Hoult, Anna Paquin, Peter Dinklage.

Estreia no Brasil: 23 de maio


"300: A Ascensão do Império"

      A sequência de “#00″ vai trazer o mesmo visual sangrento e repleto de ação que ficou famosos com o primeiro filme. Agora o brasileiro Rodrigo Santoro, na pele do imperador Xerxes, vai ganhar muito mais destaque na história que vai mostrar uma batalha naval entre os persas e os gregos.

Direção: Noam Murro

Elenco: Rodrigo Santoro, Eva Green, Lena Headey

Estreia no Brasil: 7 de março



"Noé"
      
      Noé é uma adaptação da história bíblica da Arca de Noé. Em um mundo devastado pelo pecado humano, Noé recebe uma missão divina: construir uma arca para salvar a criação do dilúvio. 

Direção: Darren Aronofsky

Elenco:Russel Crowe, Jennifer Connelly, Emma Watson e Anthony Hopkins



“Rio 2″

       O sucesso de “Rio” foi tão grande aqui no país, que o brasileiro Carlos Saldanha resolveu fazer uma continuação. Desta vez Blu e Jade viajam para a Amazônia com os seus filhotes e vão viver uma aventura durante a Copa do Mundo.

Direção
: Carlos Saldanha

Elenco: Anne Hathaway, Rodrigo Santoro, Jamie Foxx, Jesse Eisenberg, Kristin Chenoweth.

Estreia no Brasil: 28 de março



“O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro”

      É o Homem-Aranha de volta aos cinemas, com novos vilões (Electro e Rhino) e muito mais cenas de ação. No novo filme conheceremos ainda mais mistérios sobre o passado da família de Peter Parker, e veremos Harry Osborne se tornando o Duende Verde. E não podemos esquecer do casal fofo formado por Andrew Garfield e Emma Stone.

Direção: Marc Webb

Elenco: Andrew Garfield, Emma Stone, Paul Giamatti, Jamie Foxx e Dane DeHaan.

Estreia no Brasil: 1º de maio



“Capitão América 2: O Soldado Invernal”

      O longa traz de volta o soldado Steve Rogers como o Capitão América (Chris Evans) e a Viúva Negra (Scarlett Johansson) em mais uma missão pela S.H.I.E.L.D. e é o último filme da franquia antes de “Os Vingadores 2″.

Direção: Anthony e Joe Russo

Elenco: Chris Evans, Scarlett Johansson, Cobie Smulder, Emily Vancamp, Samuel L. Jackson

Estreia no Brasil: 1º de maio


“Malévola”

     Malévola é a bruxa mais malvada e poderosa dos clássicos da Disney. Essa nova versão promete mostrar o lado mais obscuro da personagem, sem contar o visual incrível do filme e a maravilhosa transformação de Angelina Jolie.

Direção: Robert Stromberg

Elenco: Angelina Jolie, Elle Fanning, Sharlto Copley, Juno Temple

Estreia no Brasil: 30 de maio


“Godzilla”

     O grandioso remake da história do lagartão que adora destruir cidades promete ter efeitos incríveis. E o elenco repleto de atores ótimos indica que não será um daqueles filmes que focam só no monstro.

Direção: Gareth Edwards

Elenco: Aaron Taylor-Johnson, Elizabeth Olsen, Bryan Cranston

Estreia: 16 de maio



"Tartarugas Ninja"


      Um dos maiores sucessos da década de 90 volta depois de um longo período de especulações e tentativas de reviver o grande sucesso de outrora. Nesta nova aventura as Tartarugas Ninja lidaredos pelo Mestre Splinter enfrentarão o eterno vilão O Destruidor. Neste novo filme contaremos com a gata Megan Fox, que fará a repórter April O’Neal.

Direção: Jonathan Liebesman

Elenco: Megan Fox, William, FichtnerAlan, Ritchson, Noel Fisher

Estreia: 15 de agosto de 2014.


“Planeta dos Macacos: O Confronto”

     A continuação da história que mostra o começo do Planeta dos Macacos promete trazer efeitos melhores que o primeiro filme, e muita ação com um macaco César cada vez mais malvado.

Direção: Matt Reeves

Elenco: Gary Oldman, Keri Russell, Andy Serkis

Estreia no Brasil: 25 de julho


“Os Mercenários 3″
     Mais astros de ação veteranos vão se unir a Sylvester Stallone na segunda sequência de um dos filmes com as cenas de ação mais bizarras e engraçadas já feitas. É certeza de muitas risadas por causa de tanta tosquice.

Direção: Patrick Hughes

Elenco: Sylvester Stallone, Jason Statham, Jet Li, Antonio Banderas, Mel Gibson, Harrison Ford

Estreia no Brasil: 14 de agosto


“Jogos Vorazes: A Esperança – Parte 1″

      Essa será a primeira parte do último livro da trilogia. A guerra contra a Capital agora é real, colocando todos os habitantes de Panem em risco. O elenco do filme ainda ganhou a sempre ótima Juliane Moore, que vai viver a presidente Coin.

Direção: Francis Lawrence

Elenco: Jennifer Lawrence, Sam Claflin, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Julianne Moore Elizabteh Banks, Woody Harellson

Estreia: 21 de novembro


“O Hobbit: Lá e de Volta Outra Vez”

          Esta será a última parte da nova aventura megalomaníaca de Peter Jackson na Idade Média. Nós finalmente acompanharemos a batalha final de Bilbo Bolseiro, Gandalf e os anões contra os orcs, além de conhecer o destino do poderoso DRagão Smaug.

Direção: Peter Jackson

Elenco: Martin Freeman, Ian McKellen, Orlando Bloom, Evangeline Lilly, Benedict Cumberbatch, Richard Armitage

Estreia: 17 de dezembro



segunda-feira, 16 de dezembro de 2013

Ballet Stagium celebra os 90 anos da Semana de Arte Moderna de 1922

O grupo leva ao público de forma desprendida um espetáculo de dança cheio de surpresas


       O novo espetáculo da Ballet Stagium, "A Semana Noventa@vinteedois", é inspirado na Semana de Arte Moderna (1922) e traz referências a obras e a artistas da época. As coreografias são inspiradas em obras de arte feitas por nomes como Tarsila do Amaral, Di Cavalcanti e Anita Malfatti. 

           As danças também têm como base a poesia de Carlos Drummond de Andrade, o teatro de revista, o balé de repertório e ritmos musicais como o forró e o hip-hop. A intenção é fazer com que o público embarque em uma viagem livre de amarras.

           O diretor do espetáculo, Décio Otero, diz que o "Ballet Stagium é filho da Semana de 22" e que, por esse motivo, decidiram levar ao palco essa "festa visual", misturando diversos tipos de elementos para celebrar a liberdade das escolhas estéticas.


   
Ficha Técnica
A Semana Noventa@ vinteedois
Classificação – livre
Duração – 90 minutos
Direção Geral: Marika Gidali e Décio Otero/ Ideia e Coreografia: Décio Otero/ Direção Teatral: Marika Gidali /Música Original: Lívio Tragtenberg/ Músicas adicionais: Decio Otero / Desenho de Luz: Décio Otero e Edgard Duprat/ Gravação da Trilha Sonora: Marcelo Gidali Jannuzzi/ Direção de Arte e Figurinos: Carlos Gardin/Assistentes: Gustavo Lociks, Mariana D`Almeida e Lucila Moreira/ Realização: Anna Cristina Cafaro Driscoll/Assistente: Dalva Albertina dos Santos Lima, Benedita Calistro, Célia Calistro, Cidinha Calistro, Lucy Coutinho e Ney Valério/ Aderecista: Sílvio Galvão/ Assistentes: Rachel Lins e Tuira Maia, Clayton Bichara, Rosinha Pinheiro, Glauber Salzano, Rosângela Acquesta/ Fotografia: Arnaldo G. J. Torres e Miriam Resende/ Programação/Criação Gráfica: Rafael Rebelato/ Secretários: José Luis Santos Oliveira, Yolanda Gidali, Alessandra Gidali/ Produção: Marika Gidali e Carlos Gardim/ Pesquisa: Marika GidaliI, Decio Otero, Carlos Gardim, Ademar Dornelles e Marcos Veniciu/ Textos: Poema – Carlos Drummond de Andrade/ No meio do Caminho – recitado por Paulo Autran, História da Dança – locução Sérgio Viotti, Entrevista Semana de Arte Moderna – Haroldo Costa/ Bailarinos: Paula Perillo, Edilson Pereira, Camila Lacerda, John Santos, Marcia Freire, Eduardo Mascheti, Jessica Fadul, André Padreca, Ariadne Okuyama, Rafael Carrion, Paloma Santos, Eugênio Gidali, Renée Weinstro, Eduardo Augusto Teixeira, Fabio Villardi, Marcos Veniciu e Renata Medeiros Apoio – TDB Textil S/A – Tip – Top/ Parcerias: Anna Cristina Cafaro Drisol,Gardim Produções, Rafael Rabelato, Silvio Galvão, Anna Cristina, Cafaro Drisol, Gardim Produções, Rafael Rabelato, Silvio Galvão e HiperakTV







  








Segunda parte de "O Hobbit" aposta em mais ação e efeitos especiais primorosos

Segundo filme da trilogia dá mais destaque para os elfos e aposta em cenas de ação.


     Se o foco do primeiro filme da trilogia "O Hobbit" era o grupo dos 13 anões que saíram em busca de aventura, no segundo filme quem se destaca são os elfos. Essas criaturas de cabelos longos, orelhas pontudas e com ótima pontaria no arco, voltam para dar uma agitada no filme.

        Orçado em US$ 250 Milhões e com 161 minutos de fita, O Hobbit: A Desolação de Smaug é o segundo filme da trilogia de adaptação do livro O Hobbit, de J.R.R. Tolkien. Nesta segunda parte, voltamos a acompanhar os novos desafios da jornada épica de Bilbo Bolseiro para recuperar o Reino dos Anões de Erebor. Bilbo, os anões e Gandalf continuam sua ingrata caminhada depois de serem salvos pelas águias nas Montanhas Sombrias (no primeiro filme), chegando até a Floresta das Trevas onde são surpreendidos por criaturas arrepiantes e pelos elfos que os capturam.

      Quando conseguem fugir da prisão dos arqueiros orelhudos, precisam encarar o maior desafio dessa jornada: roubar Smaug, um dragão que há muito tempo saqueou o reino dos anões do avô de Thorin e que desde então dorme sobre esse tesouro.

Os belos elfos são destaque na segunda parte da trilogia
         Os elfos ganham mais destaque nessa segunda parte da trilogia, Tauriel, personagem de Evangeline Lilly (Ex-Lost), adiciona muita emoção à trama. Além de ajudar o famoso orelhudo elfo Legolas com suas setas e facadas certeiras, vira médica para um certo soldado ferido e figura central de um surpreendente triângulo amoroso com o arqueiro mais famoso da trilogia O Senhor dos Anéis e um dos anões. A bela atriz canadense de poucos trabalhos de expressões no mundo do cinema caiu como uma luva na personagem.

         As cenas em que ela e os outros elfos participam são recheadas de lutas e muita ação, o que fazem com que  o filme ganhe um ritmo mais ágil e frenético, algumas cenas são tão bem feitas que impressionam o público. No filme também ganha destaque o Rei do Elfos Thranduil (Lee Pace) ele foi responsável pela inimizade entre sua raça e os anões após se negar a ajuda-los em uma batalha do passado.



Outro personagem que rouba a cena nessa segunda parte da trilogia é Thorin. O lúcido e enigmático personagem, líder da legião dos anões, é interpretado com bastante competência pelo ator Richard Armitage. Destemido, bravo e com uma personalidade de causar inveja a muita gente, o pequeno guerreiro exala carisma na telona.

     Os outros anões também merecem destaque, as cenas em que eles aparecem são divertidas também cheias de ação. Com destaque para a sequencia em que eles fogem do reino do elfos em barris de vinho, cada uma no seu barril, eles descem rio abaixo, sendo perseguidos pelos terríveis trols, as cenas, além de serem muito engraçada foram muito bem feitas.


        Os efeitos especiais continuam no mais alto padrão que a tecnologia deste planeta pode oferecer. Porém, o mérito de Jackson e sua equipe não vem só disso. Reunir um roteiro envolvente, uma direção louvável e cenas de tirar o fôlego.

      "O Hobbit - a Desolação de Smaug" é garantia de diversão do início ao fim. Com um corte seco em seu desfecho e uma pergunta fundamental como gancho para o último filme da saga, o filme deve agradar não só aos fanáticos pelos textos de Tolkien mas também a todo mundo que ama cinema. 

Veja  aqui o trailer do filme:













Nova versão de Carrie acerta no elenco mas peca no roteiro

Filme tem como destaque a  bela participação de Julianne Moore


      Fazer remakes não é mais novidade em Hollywood, filmes de terror principalmente estão sendo refeitos, não só dando uma nova cara para a história, mas também para apresentar para um novo público. Em "Carrie a estranha" não é diferente o filme aposta num elenco atual  para contar a história da garota que sofre bullying na escola.


      Carrie já é famosa no mundo todo,  sua história foi o primeiro romance de sucesso de Stephen King, e nos cinemas foi o filme que botou Brian De Palma e John Travolta no mapa. Carrie – A Estranha, a história da menina vingativa que sofre ridicularizações na escola, filha de uma fanática religiosa, e portadora de habilidades telecinéticas, até hoje tem um apelo popular inegável. 



         No filme Chloë Grace Moretz (A Invenção de Hugo Cabret) é Carrie White, uma garota de uma cidade pequena que sofre bullying dos colegas de sala e é atormentada por uma mãe fanática religiosa interpretada por Julianne Moore. Fruto de uma gravidez indesejada pela mãe, considerada por esta um ato de pecado, Carrie tem seus desejos reprimidos e vive enclausurada em casa num “closet” embaixo da escada. Lá, é obrigada a rezar pelos pecados que ainda não cometeu.

      Depois de sofre as mais variadas formas de bullying por seus colegas da escola,  a personagem começa a descobrir seu dom de telecinésia, quando começa a mover e controlar objetos com a força da mente. Com essa descoberta, não resta muito tempo até que sua vingança contra todos ao seu redor que uma dia já a fizeram passar por situações constrangedoras comecem a pagar pelos seus atos .


      O filme peca no roteiro que apresenta falhas, como na construção de todos os personagens apresentados desde a mãe que é uma fanática religiosa até seus amigos da escola que não passam para o público uma verdade cênica. O filme consegue ser, diante dessa excelente premissa, um exemplo de mal aproveitamento de um argumento.

     O destaque da trama é mãe fanática religiosa, uma personagem que trabalha bem o lado dramático do longa a atriz mais uma vez rouba a cena e apresenta uma personagem que sofre por transtornos de cunho religioso.

      O roteiro escrito à duas mãos por Lawrence D. Cohen e Roberto Aguirre-Sacasa não ajuda. O filme se arrasta durante tentativas de construir um bullying em cima da protagonista que não soam realistas. Carrie, de Chloë Moretz, não convence como uma garota frágil e indefesa.



O filme ainda peca ao mostrar mais do que devia, o diretor quis mostrar o que acontecia depois da trágica e clássica cena do baile, quando na verdade a história poderia ter sido encerrada ali mesmo. Sem ousadia e cenas que chamem muita a atenção "Carrie a estranha" é só mais um remake que pode facilmente passar batido.

Veja o trailer do filme: